Golden Globes 2012 : Bilan de la soirée
Cette nuit (heure française) avait lieu la 69ème cérémonie des Golden Globes, durant laquelle la Hollywood Foreign Press Association remets des prix au cinéma et aux séries TV. Le comédien Ricky Gervais était encore de la partie ! Après son excellente préstation l’année dernière qui avait fait couler «beaucoup» d’encre, l’humoriste anglais en a remis une couche cette nuit, en étant tout de même moins tranchant et détonnant que lors de la précédente cérémonie. En effet, il a été plus prudent dans ses attaques en choisissant des cibles telles que Kim Kardashian, Justin Bieber ou même NBC, chaîne qui diffusait le tout. On peut lire ses meilleurs moments ici : http://insidetv.ew.com/2012/01/15/ricky-gervais-golden-globes-jokes-2/
Cette année la France était à l’honneur dans les catégories cinéma avec The Artist et ses 6 nominations. Si ce n’est pas un carton plein le film repart avec tout de même 3 récompenses dont meilleur acteur dans une comédie ou comédie musicale pour Jean Dujardin et meilleur comédie ou comédie musicale. A voir la tête de certains présents dans la salle lors des annonces ce n’était pas du goût de tous les invités. Mais passons, nous, en tant que Français sommes fier de cette victoire. Le chemin vers les Oscars semble lumineux mais attention à ne pas réitérer le parcours de The Social Network de l’année dernière.
L’autre grand gagnant de la soirée fut The Descendants avec 2 récompenses. Minuit à Paris et Woody Allen ne s’en sortent également pas trop mal avec le prix du meilleur scénario. Michelle Williams a fait du chemin depuis Dawson et si elle a raté le Golden Globes l’année dernière pour Blue Valentine, cette année elle repart avec le trophée de la meilleure actrice dans une comédie pour My Week With Marilyn.
La catégorie du meilleur film d’animation est apparue en 2007 et depuis 2007 c’est une domination totale de Pixar avec 5 trophées en autant d’années. Cette année c’était Cars 2 – peut être l’un de leur moins bon film – qui était nommé, et il s’est incliné face au Tintin, Le Secret de la Licorne de Steven Spielberg. Si la victoire n’est pas volée, on peut se demander le film était présenté dans la bonne catégorie.
Pour finir, Morgan Freeman s’est vu remettre le prix Cecil B. DeMille pour l’ensemble de sa carrière.
Du coté des séries je dois avant tout dire que je me suis délecté de la douche froide que s’est prise Glee. Après 2 ans de victoire dans la catégorie comédie (Really ?) ou comédie musicale elle ne pas validera l’adage Jamais 2 sans 3 puisque c’est Modern Family – gagnante des derniers Emmy Awards – qui rafle la mise cette année. On va se contenter de ce choix, pas parce que la série est mauvaise, au contraire, mais parce qu’il y a eu dès le départ de mauvais choix fait lors des nominations. Community, Louie ou Parks and Recreation auraient du être présentes. Mais je ne reviendrai pas dessus ça fait malheureusement des années qu’il y a un certain manque de courage et de trop grosses facilités. Laura Dern remporte le golden globes de la meilleur actrice dans une comédie, pour une dramédie (Enlightened)… Quant aux meilleurs acteurs c’est Matt LeBlanc pour Episodes qui succède à Jim Parsons, étrangement absent de la liste au profit de son partenaire Johnny Galecki.
Sans surprise la meilleure nouveauté de l’année, Homeland, a été la grande gagnante de la soirée. Si Damian Lewis n’a pas remporté son prix, Claire Danes l’a logiquement décroché dans la catégorie meilleure actrice dans une série dramatique. La série crée par Alex Gansa et adaptée de la version israélienne a été élue meilleure série dramatique devant la gagnante de l’année dernière Boardwalk Empire. C’est Kelsey Grammer de la très réussite et sombre Boss qui a remporté le trophée du meilleur acteur dans une série dramatique.
Les anglais étaient également à la fête avec la victoire, sans surprise, de Downton Abbey dans la catégorie meilleur(e) mini-série ou téléfilm, et celle du très charismatique Idris Elba dans meilleur acteur dans une mini-série ou téléfilm pour Luther. Après son Emmy Award du meilleur second rôle dans une série dramatique Peter Dinklage remporte le golden globes pour Game of Thrones dans une catégorie un peu bâtarde regroupant les seconds rôles de comédies, drames et mini-séries. Jessica Lange remporte quant à elle celui de du meilleure second rôle féminin pour American Horror Story.
Liste complète des vainqueurs
Meilleur film dramatique
- Gagnant : The Descendants
- Le Stratège
- La Couleur des Sentiments
- Hugo Cabret
- Les Marches du Pouvoir
- Cheval de Guerre
Meilleure comédie ou comédie musicale
- Gagnant : The Artist
- 50/50
- Mes Meilleures Amies
- Minuit à Paris
- My Week With Marilyn
Meilleur acteur dans un film dramatique
- Gagnant : George Clooney pour The Descendants
- Brad Pitt dans Le Stratège
- Michael Fassbender dans Shame
- Ryan Gosling dans Les Marches du Pouvoir
- Leonardo DiCaprio dans J. Edgar
Meilleure actrice dans un film dramatique
- Gagnante : Meryl Streep pour The Iron Lady
- Glenn Close dans Albert Nobbs
- Rooney Mara dans Millenium
- Viola Davis dans La couleur des sentiments
- Tilda Swinton dans We Need to Talk About Kevin
- Gagnant : Jean Dujardin pour The Artist
- Joseph Gordon-Levitt dans 50/50
- Ryan Gosling dans Crazy Stupid Love
- Owen Wilson dans Minuit à Paris
- Brendan Gleeson dans L’Irlandais
- Gagnante : Michelle Williams pour My Week with Marilyn
- Jodie Foster dans Carnage
- Kristen Wiig dans Mes Meilleures Amies
- Charlize Theron dans Young Adults
- Kate Winslet dans Carnage
- Gagnant : Christopher Plummer pour Beginners
- Kenneth Branagh dans My Week with Marilyn
- Jonah Hill dans Le Stratège
- Albert Brooks dans Les Marches du Pouvoir
- Viggo Mortensen dans A Dangerous Method
- Gagnante : Octavia Spencer pour La Couleur des Sentiments
- Bérénice Bejo dans The Artist
- Janet McTeer dans Albert Nobbs
- Jessica Chastain dans La Couleur des Sentiments
- Shailene Woodley dans The Descendants
- Gagnant : Martin Scorsese pour Hugo Cabret
- Michel Hazanavicius pour The Artist
- Woody Allen pour Minuit à Paris
- George Clooney pour Les Marches du Pouvoir
- Alexander Payne pour The Descendants
- Gagnant : Minuit à Paris
- The Artist
- Hugo Cabret
- Les Marches du Pouvoir
- The Descendants
- Le Stratège
- Gagnant : Les Aventures de Tintin : Le Secret de la Licorne
- Cars 2
- Rango
- Le Chat Potté
- Mission Noël : Les Aventures de la famille Noël
- Gagnant : Une Séparation de Asghar Farhadi
- Le Gamin au vélo
- Au Pays du sang et du miel
- La Piel que Habito
- The Flowers of War
- Gagnante : WE avec Masterpiece de Madonna
- Albert Nobbs
- La Couleur des Sentiments
- Gnomeo et Juliette
- Machine Gun Preacher
- Gagnant : The Artist – Ludovic Bource
- Cheval de Guerre – John Williams
- Millenium : Les hommes qui n’aimaient pas les femmes – Trent Reznor et Atticus Ross
- WE – Abel Korzeniowski
- Hugo Carbet – Howard Shore
- Gagnante : Homeland
- Boardwalk Empire
- Boss
- Game Of Thrones
- American Horror Story
- Gagnante : Modern Family
- Enlightened
- Glee
- Episodes
- New Girl
- Gagnant : Kesley Grammer – Boss
- Steve Buscemi – Boardwalk Empire
- Bryan Cranston – Breaking Bad
- Jeremy Irons – The Borgias
- Damian Lewis – Homeland
- Gagnante : Claire Danes Homeland
- Mireille Enos – The Killing
- Julianna Margulies – The Good Wife
- Madeleine Stowe – Revenge
- Callie Thorne – Necessary Roughness
- Gagnant : Matt LeBlanc – Episodes
- Alec Baldwin – 30 Rock
- Johnny Galecki – The Big Bang Theory
- David Duchovny – Californication
- Thomas Jane – Hung
- Gagnante : Laura Dern – Enlightened
- Tina Fey – 30 Rock
- Zooey Deschanel – New Girl
- Amy Poehler – Parks & Recreation
- Laura Linney – The Big C
- Gagnante : Dowton Abbey
- Cinema Verite
- The Hour
- Mildred Pierce
- Too Big to Fall
- Gagnant : Idris Elba – Luther
- Hugh Bonneville – Downton Abbey
- Bill Nighy – Page Eight
- William Hurt – Too Big to Fall
- Dominic West – The Hour
- Gagnante : Kate Winslet – Mildred Pierce
- Romola Garai – The Hour
- Diane Lane – Cinema Verite
- Elizabeth McGovern – Downton Abbey
- Emily Watson – Appropriate Adult
- Gagnant : Peter Dinklage – Game Of Thrones
- Eric Stonestreet – Modern Family
- Paul Giamatti – Too Big to Fall
- Guy Pearce – Mildred Pierce
- Tim Robbins – Cinema Verite
- Gagnante : Jessica Lange – American Horror Story
- Kelly MacDonald – Boardwalk Empire
- Maggie Smith – Downton Abbey
- Sofia Vergara – Modern Family
- Evan Rachel Wood – Mildred Pierce
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[Séries TV] Bilan de l’année 2011 : Comédies
Comme introduit dans l’article bilan précédent, cette année les comédies sont à l’honneur et plus que ça elles sont réussies. Même si, personnellement, celles ayant le plus grand succès ne me plaisent pas vraiment. Non pas par esprit de contradiction mais simplement parce qu’elles me paraissent soit trop vulgaire – pour 2 Broke Girls – soit trop cliché – pour Suburgatory – Ou simplement pas drôles. Evidemment c’est subjectif et ces deux séries ont trouvé leur public. Mais voilà, reprocher, par exemple, à Whitney d’être trop vulgaire et mal écrite pour ensuite rigoler devant 2 Broke Girls me parait un peu insensé.
Voici donc les 4 comédies qui m’ont fait le plus rire cette année.
Whitney
Détestée de beaucoup (trop) de monde Whitney apparaît comme la meilleure comédie de cette rentrée. Pourtant c’était pas gagné, le teaser montrant la première scène du pilote était raté. La faute à la scène choisie. Si il fallait en choisir une pour donner envie ce n’était certainement pas celle là. Mais tout ceci je l’avais déjà dit dans mon petit top 5 de mi-mi-saison. Mon avis n’a pas changé et au contraire s’est renforcé. La seconde partie de cette première partie de saison (vous suivez toujours ?) ne fait que s’améliorer d’épisodes en épisodes, renforçant à chaque fois ce sentiment d’improvisation des acteurs. Je vais me répéter mais la fraîcheur apportée par cette spontanéité est vivifiante (Au moins ça oui).
Happy Endings
Ce n’est pas à proprement parlé une nouveauté puisqu’elle en est déjà à sa seconde saison, mais elle est apparue sur ABC tard dans l’année, en Avril. Elle a donc sa place dans ce bilan. A première vue on peut se dire «Encore un Friends-like, vu et revu» Oui mais non, HE (Raccourci de Happy Endings, mais vous aviez compris. La parenthèse ne sert donc pas vraiment) est un véritable feel-good. On a envie de pencher sa tête de compassion devant la naïveté d’Alex, de devenir dingue avec Penny et d’être buddy avec Max. Un bémol, la série remplace Cougar Town et ça c’est pas «cool», d’autant plus que cette dernière n’a pas encore de date de retour. Je m’imagine un duo – improbable pour tellement de raison – Happy Ending et Cougar Town, et je souris bêtement.
New Girl
J’avoue que la principale raison qui m’a fait commencer New Girl est la charmante Zooey Deschanel. Raison qui en a tout autant rebuté certains, ce que je peux comprendre puisqu’elle peut paraître assez agaçante à leur yeux. Mais je n’y peux rien je craque pour ses jolis yeux bleus, son sourire, sa joie de vivre. Je m’égare (quoique, pas tant que ça), mais le personnage de Jess est tout ce que j’aime de l’actrice, pétillante à souhait. De l’autre coté nous avons ses 3 colocataires, tout d’abord un peu effacé face au Jess show mais qui prennent peu à peu de l’importance. Il y a peut être le personnage de Wilson qui semble un peu mis de coté pour laisser place à Nick et Schmitt.
Up All Night
Voilà une des séries que j’attendais le plus ! Peut être pas pour son pitch déjà vu et revu mais pour son casting. D’abord l’excellent Will Arnett qui m’avait déçu la saison dernière dans la très mauvaise Running Wilde, mais qui reste l’inoubliable Gob d’Arrested Development (et qui a récemment joué dans l’inégale série de son ami David Cross, The Increasingly Poor Decisions of Todd Margaret). Ensuite Christina Applegate a.k.a la naïve et – disons le – idiote Kelly Bundy de l’ancienne sitcom Mariés, Deux enfants. Concernant Maya Rudolph je dois dire que j’ai un peu de mal avec elle, que ce soit son personnage assez antipathique (avec ses moments touchants certes) ou l’actrice. Si je ne saisis peut être pas toutes les subtilités du couple néo parental, n’ayant moi même pas d’enfant, la bonne humeur des deux parents et leurs maladresse sont un véritable plaisir à suivre.
Pour finir cet article je me dois d’évoquer certaines comédies qui ont marqué cette année. D’abord The Office, qui a perdu son Boss Michael Scott, après le départ de Steve Carell. A l’heure actuelle on ne peut pas dire que le meilleur choix ait été fait pour cette saison 8, qui peine à retrouver son niveau d’antan. Sans Michael Scott, le tableau devient quelque peu terne. Autre départ qui a ébranlé ce petit monde des séries, celui de Charlie Sheen, dû à son interminable histoire avec Chuck Lorre le créateur de Two and a Half Men. Après plusieurs rumeurs sur sa succession, à savoir si le personnage allait être remplacé, ou si oncle Charlie allait rester sous les traits d’un autre acteur, c’est finalement Ashton Kutcher qui a été choisi pour jouer Walden un riche jeune homme rachetant la maison de feu Charlie.
N’oublions également pas la décision incompréhensible d’NBC de ne pas mettre Community dans son programme de mi-saison. Si la comédie enregistre de très décevantes audiences, elle se place comme l’une des plus drôles de ces dernières années. Malgré ça, le soutien énorme dont peut se vanter le show peut très certainement donner envie à NBC de faire marche arrière et de vite reprogrammer Community.
Coté comédies du câble It’s Always Sunny In Philadelphia retrouve un excellent niveau après une décevante saison 6.
Romain
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[Séries TV] Bilan de l’année 2011 : Drames
En cette fin de mois de décembre, au lendemain de Noël, il est temps de faire un bilan de cette nouvelle année de séries. Après s’être gavé de foie gras, saumon, pommes duchesses et autres mets du réveillon, d’avoir ouvert les cadeaux apportés par le père Noël – Le vrai, on ne déconne pas chez moi lors des réveillons de Noël – on doit se remettre au travail.
La grosse déception de la saison dernière semble enfin digérée et on se retrouve cette année avec des séries de bien meilleure qualité. Cette rentrée se place un peu sous le signe de la comédie. Comédies qui tirent leur épingle du jeu niveau audience, notamment New Girl qui a démarré très fort puis est peu à peu rentré dans le rang. On peut également citer 2 Broke Girls sur CBS qui a très vite fait oublier le raté Shit My Dad Says de l’année dernière. Pourtant si il y avait une seule série à retenir de cette rentrée c’est incontestablement Homeland, la série de Showtime. Inspirée de la série israélienne Hatufim, elle met en scène l’agent de la CIA Carrie Mathison (Claire Danes), informée qu’un soldat américain a été retourné contre les Etats-Unis. Cette dernière nourrissant de gros soupçons sur un soldat (Damian Lewis) récemment libéré après 8 ans de captivité en Afghanistan.
Il y a 1 mois et demi j’avais fait un Top 5 des nouvelles séries de la rentrée que je préférais. Pour cet article je vais garder cette forme et diviser en deux catégories, un premier top 5 Drama et un top 5 comédies. Ces tops ne prendrons pas en compte seulement les séries de cette rentrée, mais également celles diffusées le reste de l’année 2011.
Grimm
Si on doit juger objectivement les qualités intrinsèques de Grimm elle n’aurait pas sa place dans les meilleures séries de l’année. Mais voilà, la série a été co-créée par un certain David Greenwalt, anciennement co-producteur exécutif de Buffy et co-créateur de son spin off Angel. Le Buffyverse et moi entretenons une grande histoire d’amour et quand j’ai entendu que David Greenwalt revenait cette année avec une série fantastique, mon sang n’a fait qu’un tour. A l’instar de Once Upon A Time sur ABC, Grimm touche aux contes de fée, ici des frères Grimm. Malgré des effets spéciaux un peu douteux, on suit avec plaisir les enquêtes du détective Nick Burkhardt qui découvre, par sa tante mourante, qu’il fait partie d’une longue lignée de Grimm, chasseurs de créatures surnaturelles. Dans la lignée de Buffy ou Angel on est loin d’être dans une série manichéenne, les créatures ne sont pas invariablement très méchantes.
Suits
Après la géniale Psych et la sympathique Royal Pains, voici une troisième série estampillée USA Network dont je tombe sous le charme. Le ton léger de cette chaîne fait encore son effet ici dans Suits. Ici c’est le monde de la justice dont il est question avec Mike Ross, alors non diplômé mais doté d’une grande intelligence, recruté par l’éminent avocat Harvey Spencer pour l’épauler dans ses affaires face aux grandes entreprises. Bien écrite et bien jouée, la série, dotée également d’un sympathique casting, est un véritable plaisir à suivre.
HBO a été ambitieuse sur ce coup là, adapter la saga éponyme de George R. R. Martin à la télévision n’était pas une mince affaire. Histoire riche en personnages, en intrigues, en rebondissements, Game Of Thrones reste haletant tout au long de ses 5 tomes (édités à ce jour) et on pouvait légitimement penser qu’une saison aurait du mal à raconter l’entièreté d’un tome. Et pourtant, c’est réussi et la première saison fait plus que bien son travail, sans raccourcis trop faciles, elle arrive à raconter chaque intrigues et développer les personnages sans nous perdre ou nous ennuyer.
Boss
Après Steven Spielberg et Martin Scorsese c’est au tour de Gus Van Sant de faire des infidélités au cinéma pour venir produire une série télévisée. Boss, dont il réalise également le pilote, voit le maire de Chicago jongler entre sa vie professionnelle et ses difficultés personnelles. On a en face de nous un homme dur, ne voulant jamais perdre la face, ne flanchant jamais devant ses opposants. A l’inverse, il n’est pas tout à fait maître de sa vie personnelle. On se retrouve devant une véritable œuvre, dure, presque étouffante et clairement géniale. Diffusée sur la chaîne Starz, la série n’a rien à envier à celles diffusées sur des chaînes comme AMC ou HBO.
Homeland
Ai-je vraiment besoin de préciser pourquoi Homeland se trouve être la meilleure série de cette année ? Les créateurs de la série, Howard Gordon et Alex Gansa, anciens producteurs de 24, portent à l’écran un thriller paranoïaque haletant, porté par un casting 4 étoiles (voir 5 étoiles au guide Michelin). On se retrouve avec un croisement entre 24, moins le côté divertissement, et la série d’espionnage trop vite annulée Rubicon. Si le final est, pour moi, une toute petite déception par rapport au reste de la saison – avec certaines facilités qui m’ont déplu – la série reste passionnante de bout en bout et donne envie de rejoindre Marty McFly dans sa Delorean et voyager dans le temps direction l’automne 2012.
Demain les comédies seront à l’honneur.
Romain
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[Séries] Community : Pourquoi y croire.
“Six seasons and a movie”
Je vais revenir sur l’absence de Community du programme de la mi-saison de NBC. On sait que les audiences depuis l’année dernière sont catastrophiques et pourtant cette annonce a fait l’effet d’une petite bombe car un peu inattendue (malgré les mauvaises audiences, donc). On peut légitimement penser que la série à un pied dans la tombe et que l’annulation en fin de saison est sûre d’arriver… Et pourtant, il y a toujours un espoir de voir la série se faire renouveler pour une saison 4 !
Je m’explique, la série ne fonctionne pas du tout sur NBC (Dernière audience en date : 3,49M et 1,5% sur la cible), comme la plupart de ses programmes, mais la série est aimée de la critique et elle est différente de ce qui se fait depuis des années à la télévision. Evidemment, la qualité seule de la série ne peut sauver celle-ci, ça ne fonctionne malheureusement pas comme ça, mais elle peut compter sur une fan base assez solide et si une rumeur d’annulation arrive on peut être sûr que ces fans vont tout mettre en oeuvre pour sauver la série (On l’avait vu pour Jericho, Veronica Mars, deux mauvais exemples, car elles ont été annulées). Mais prenons pour exemple sur la même chaîne : Chuck, qui malgré des audiences insuffisantes a été sauvée 2 fois, grâce à ses fans et à Subway. Et la revoilà pour une saison 5 qui conclura la série.
Un autre point qui peut faire pencher la balance positivement c’est Sony, qui produit la série. La société pourrait faire en sorte que Community soit renouvelée pour une saison 4 et ainsi entrer en syndication, la série aurait alors plus de 80 épisodes, ce qui serait largement suffisant.
Mais qu’est ce que la syndication ?
C’est la possibilité qu’ont d’autres chaînes de racheter la série, généralement de plus petites chaînes du câble, pour voir ses épisodes être rediffusés. Pour ça il faut qu’il y ait suffisamment d’épisodes, aux alentours de 80 donc, afin que les chaînes achetant le programme aient suffisamment de matière pour remplir leurs grilles de programmes.
Ce qui est intéressant dans cette entreprise, pour Sony, c’est le fait de pouvoir s’assurer de remplir les caisses pendant encore quelques temps.
Le site TvByNumbers parle d’un “‘Til Death miracle reneweal“.
‘Til Death était une série diffusée sur la Fox il y a quelques années et comme Community ses audiences étaient catastrophiques. La série, aussi produite par Sony, et retirée de l’antenne en octobre en 2008-2009 (pour sa saison 3), a été renouvelée pour une saison 4, truc improbable au vu de ses résultats catastrophiques. Sony a réussi a faire renouveler la série pour qu’elle entre en syndication. La saison 4 a été diffusée, certes de façon sporadique pendant l’année, mais elle était belle est bien là pour le plus grand plaisir des fans.
Sony, Robert Greenblatt, on compte sur vous ! Vous savez ce que vous avez à faire.
Source : http://tvbythenumbers.zap2it.com
Et puisque vous êtes gentils je vous propose un petit bonus.
Vous le savez peut être déjà, ou pas, mais Donald Glover avant d’être Troy dans la série (Community toujours) c’est un rappeur du nom de Childish Gambino. J’ai découvert pour la première fois son titre Freaks and Geeks il y a déjà quelques mois et j’ai beaucoup, beaucoup aimé. Je vous propose donc de le découvrir si vous ne connaissez pas, et de le re-découvrir si vous le connaissez. Et comme je suis généreux, je vous propose également son dernier titre sorti (de son dernier album Camp) Bonfire.
Freaks and Geeks from Donald Glover on Vimeo.
Bonfire from Donald Glover on Vimeo.
Romain
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[Séries TV] Nouveautés 2011 – 2012 : Le Top 5 100% subjectif
Deux mois après la rentrée séries on peut commencer objectivement à savoir quelles nouveautés sont des réussites et qu’elles autres sont des ratages total. Et je ne parle pas forcément en terme d’audience. J’ai donc décidé de vous faire un petit top 5, mais un petit top 5 totalement subjectif qui fera sûrement grincer des dents certains d’entre vous.
Je ne ferai pas vraiment d’analyses de ces séries dans cet article, d’une part parce que d’autres sites l’ont déjà fait et je n’ai pas envie de faire de redite et d’autre part parce que ce ne sera que de simples avis de pourquoi j’aime ces séries là. En tant que lecteur j’aime aussi savoir pourquoi cet épisode ou cette série plaît sans forcément lire que tel plan sublime tel personnage ou que telle scène est une métaphore du thème principal de la série ou des émotions d’un personnage. C’est tout aussi intéressant, mais ce ne sera pas le but de mon article.
J’ai pris la série en cours de route, alors que 5 épisodes étaient déjà diffusés. J’en entendais que du bien j’ai donc décidé de me lancer et voir pourquoi tout le monde était unanime sur la série. Le premier épisode m’a tout de suite convaincu, par son histoire, sa tension et évidemment son excellent casting (Damian Lewis, Claire Danes, Morena Baccarin, …), entre autres. Mais ce qui a vraiment amené cette série à la première place de mon classement ce sont les épisodes 5 et 6 qui ont accéléré les choses de manière assez significative, et pas par des événements rocambolesques sans queue ni tête. On ne tombe jamais dans la théorie du complot «facile». Je ne saurais pas trop dire quand j’ai été aussi happé par une série de ce genre. Rajouté à ça une alchimie parfaite entre Claire Danes et Damian Lewis et vous avez Homeland, LA série de la rentrée.
Ah Whitney ! quand je disais que le top allait faire grincer des dents je ciblais particulièrement cette série. Pour la simple est bonne raison qu’elle est boudée, voir détestée par quasiment tout le monde. Et je le comprends, moi même, au vu du treaser cet été, je me suis demandé comment NBC a pu commander une série pareille. Les quelques minutes du sneak peak n’étant tout simplement pas drôles, du tout. Arrive donc le pilote, que j’ai tout de même regardé par curiosité, et où pendant une bonne moitié de l’épisode mon sentiment de rejet était toujours présent. Seulement voilà, la deuxième moitié de l’épisode m’a surpris et s’est avérée être drôle, une fois passé la scène de la cérémonie de mariage je me suis retrouvé à rire des blagues et situations présentées devant moi. Et après seulement 3 épisodes ce fut le véritable coup de coeur, on se retrouve avec un couple se défiant à longueur d’épisode et se trouvant être extrêmement sympathique et surtout drôle. Il y a quelque chose d’assez différent des autres sitcoms, on les sent quasiment tout le temps en roue libre et pour cause. Si leurs répliques, leurs interactions sentent bons la spontanéité c’est justement parce que certains dialogues sont des improvisations.
Là aussi tout le monde ne sera pas d’accord. La série divise beaucoup notamment sur un élément, la pétillante – pour certains, gaçante pour d’autres – Zooey Deschanel. Si la série fait partie de ce top c’est évidemment parce que je fais partie de la première catégorie. Je suis fan de cette actrice depuis… Weeds en premier temps, puis Yes Man et surtout 500 jours ensemble où elle m’a définitivement conquise. New Girl donc, tourne autour de Jess qui emménage avec 3 gars après une difficile rupture. Là où ça peut coincer chez certains c’est le fait que la série joue beaucoup avec les mimiques d’actrice de Zooey Deschanel. Enfin, ça c’est surtout dans le pilote, puisque l’hystérie – bien que toujours présente – se disperse peu à peu chez l’actrice/son personnage, pour laisser ses nouveau colocataires prendre un peu plus d’importance. Dommage de ne pas concilier les deux puisque l’hystérie de Zooey Deschanel (et générale) est un des points forts de la série, pour moi toujours. Elle donne un coté fraîcheur et déjanté à la série vraiment plaisant.
Voilà une des séries que j’attendais le plus ! Pas par son pitch déjà vu et revu mais pour son casting de premier choix. D’abord l’excellent Will Arnett qui m’avait un peu déçu la saison dernière dans la très mauvaise Running Wilde, mais qui reste l’inoubliable Gob d’Arrested Development (et qui a récemment joué dans l’inégale série de son ami David Cross, The Increasingly Poor Decisions of Todd Margaret). Ensuite Christina Applegate a.k.a la naïve et – disons le – idiote Kelly Bundy de Mariés, Deux enfants. Concernant Maya Rudolph je dois dire que j’ai un peu de mal avec elle, que ce soit son personnage assez antipathique (avec ses moments touchants certes) ou l’actrice, que je n’avais déjà pas vraiment apprécié dans Bridesmaids. On pourrait la mettre dans le même panier que les récentes Raising Hope, voir Accidentaly On Purpose, si on classe ça dans les événements qui changent une vie. Mais pour moi ce n’est pas vraiment la même chose, et encore une fois le casting joue beaucoup là dedans. Y’a toujours plusieurs éléments qui vont caractériser pourquoi on aime telle série ou telle autre, et pour moi Will Arnett et Christina Applegate font que j’aime Up All Night. Il en serait sûrement différent si ce n’était pas eux.
Nous voici à la fin de ce top et après une déferlante de comédie voilà Once Upon A Time. Et j’en suis le premier surpris, car j’avoue avoir eu des à priori dessus, sur ce que c’était, le thème, etc… Et pourtant ça vient des producteurs exécutifs de Lost ! Mais voilà, le teaser ne m’avait pas plu du tout. Mais après 40 minutes du pilote, retournement de situation, j’ai aimé ce que j’ai vu, j’ai trouvé l’épisode bien construit, bien joué et pas trop naïf et nian nian comme j’en avais peur et surtout assez intriguant pour vouloir continuer. La série me fait même changer d’avis sur Jennifer Morrison que je trouvais banale dans House et totalement insupportable dans How I Met Your Mother. Là elle campe, avec crédibilité, une femme totalement perdu croisant la route de son fils abandonné l’amenant dans son univers de contes de fées.
Il est évident que ce classement ne plaira pas à tout le monde, mais, en même temps, c’est le but. Je veux dire, ce n’est pas vraiment drôle de voir les mêmes classements avec les mêmes séries partout. Le plus drôle c’est de donner son avis en toute subjectivité sur les séries qui nous plaise sans pour autant être taxer de «mauvais goût».
Romain
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Le placard en Platane d’Eric et Canal
On vous avait déjà parlé, il y a deux ans, de la fameuse publicité de Canal Plus et son scénariste dans le placard et de leurs détournements d’affiches de films, cette fois, Canal Plus s’auto-détourne en reprenant Lucas, leur scénariste préféré, avec Eric Judor en guest de luxe pour le lancement de sa nouvelle série, Platane, en septembre sur la chaîne cryptée.
Et je vous propose de voir toutes les versions ci-dessous ! Read more
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Glee Live! à Londres
Plus de 40 dates aux Etats-Unis, en Angleterre et en Irlande, 500 000 spectateurs, voilà les nombres qui pourraient résumer le Glee Tour 2011 ! Après une petite tournée américaine l’année dernière, c’est une grande tournée mondiale que s’offre le cast de Glee pour clore cette saison 2. A raison de deux concerts par jour, le cast de Glee offre aux Gleeks (appelation des fans de la série) un show unique qui reprend tous les tubes de la série.
Pas de date française pour cette année ! Le concert donne donc une bonne raison de traverser la Manche, c’est pour la date du 26 juin que je me décide de me rendre au concert de Londres. Arrivée dans la salle (très grande salle !) O2, je fais comme tous les Gleeks : direction la boutique de la tournée, le choix ne manque pas entre posters, t-shirts, maillot de foot à l’image de la série, montres, gants…j’opte pour un t-shirt, difficile de repartir sans souvenir.
J’entre dans salle, impressionnée par le monde que peut contenir l’O2 ! Finalement je suis pas si mal placée que ça, il y a deux scènes, la principale et une autre plus petite vers le fond de la salle, je suis juste en face de cette scène. Les Gleeks s’impatientent…on nous occupe avec un jeu sur les écrans géants où l’on doit deviner de quels personnages viennent les citations écrites sur l’écran, l’ambiance s’installe progressivement !
La première partie commence : The LXD Experience, un groupe qui allie danse et humour, ça fonctionne plutôt bien, le public leur réserve un bon accueil.
Et que le spectacle commence ! Sue apparait sur les écrans géants et nous prévient que le concert va être ennuyant, les cris commencent à se faire bien entendre ! Le cast arrive sur scène en reprenant leur plus grand titre Don’t stop believing. Les Gleeks font beaucoup de bruit ! Le cast reprend principalement des hits de la saison 2 comme Dogs days are over, Sing, Fireworks…chacun a le droit à un solo ou un duo pour que tout le cast ait son moment de gloire, ça sera sur Britney Spears pour Britanny ou sur Lucky pour Sam et Quinn. A noter la présence des Warblers qui réalise un medley de leurs meilleures chansons ! Single Ladies dansée par Kurt est aussi un moment inoubliable du concert !
Le concert sait bien mettre en scène les personnages de la série, ainsi on retrouve le décors de la salle de classe pendant quelques chansons, des interventions de Sue sur les écrans, des dialogues entre les personnages notamment un très drole où Brittany essaye de charmer Blaine !
Seul bémol, le temps ! 1h30 de concert parait très court quand on y est ! On ne voit pas le concert passer !
Pour ceux qui n’auraient pas pu assister au concert, la Fox a trouvé la solution ! Il sortira au cinéma en 3D en aout aux Etats Unis et il faudra patienter le 28 septembre pour voir le cast de Glee sur grand écran dans l’hexagone !
Sarah
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Emmy Awards 2011 : Nominations
Voici la liste des nominations de cette 63ème édition des Emmy Awards. La cérémonie sera diffusée le 18 Septembre 2011.
MEILLEUR DRAMA
Boardwalk Empire
Dexter
Friday Night Lights
Game of Thrones
The Good Wife
Mad Men
MEILLEURE ACTRICE DANS UN DRAMA
Kathy Bates, Harry’s Law
Connie Britton, Friday Night Lights
Mireille Enos, The Killing
Mariska Hargitay, Law & Order: SVU
Julianna Margulies, The Good Wife
Elisabeth Moss, Mad Men
MEILLEUR ACTEUR DANS UN DRAMA
Steve Buscemi, Boardwalk Empire
Kyle Chandler, Friday Night Lights
Michael C. Hall, Dexter
Jon Hamm, Mad Men
Hugh Laurie, House
Timothy Olyphant, Justified
MEILLEUR SECOND RÔLE MASCULIN DANS UN DRAMA
Peter Dinklage, Game of Thrones
Josh Charles, The Good Wife
Alan Cumming, The Good Wife
Walton Goggins, Justified
John Slattery, Mad Men
Andrew Braugher, Men of a Certain Age
MEILLEUR SECOND RÔLE FEMININ DANS UN DRAMA
Kelly Macdonald, Boardwalk Empire
Archie Panjabi, The Good Wife
Christine Baranski, The Good Wife
Margo Martindale, Justified
Michelle Forbes, The Killing
Christina Hendricks, Mad Men
MEILLEUR GUEST MASCULIN DANS UN DRAMA
Bruce Dern, Big Love
Beau Bridges, Brothers & Sisters
Michael J. Fox, The Good Wife
Paul McCrane, Harry’s Law
Jeremy Davies, Justified
Robert Morse, Mad Men
MEILLEUR GUEST FEMININ DANS UN DRAMA
Mary McDonnell, The Closer
Julia Stiles, Dexter
Loretta Devine, Grey’s Anatomy
Randee Heller, Man Men
Cara Buono, Mad Men
Joan Cusack, Shameless
Alfre Woodard, True Blood
MEILLEURE COMEDIE
The Big Bang Theory
Glee
Modern Family
The Office
Parks and Recreation
30 Rock
MEILLEURE ACTRICE DANS UNE COMEDIE
Edie Falco, Nurse Jackie
Tina Fey, 30 Rock
Laura Linney, The Big C
Melissa McCarthy, Mike & Molly
Martha Plimpton, Raising Hope
Amy Poehler, Parks and Recreation
MEILLEUR ACTEUR DANS UNE COMEDIE
Alec Baldwin, 30 Rock
Louis C.K., Louie
Steve Carell, The Office
Johnny Galecki, The Big Bang Theory
Matt LeBlanc, Episodes
Jim Parsons, The Big Bang Theory
MEILLEUR SECOND RÔLE MASCULIN DANS UNE COMEDIE
Chris Colfer, Glee
Jesse Tyler Ferguson, Modern Family
Ed O’Neill, Modern Family
Eric Stonestreet, Modern Family
Ty Burrell, Modern Family
Jon Cryer, Two and a Half Men
MEILLEUR SECOND RÔLE FEMININ DANS UNE COMEDIE
Jane Lynch, Glee
Betty White, Hot In Cleveland
Julie Bowen, Modern Family
Sofia Vergara, Modern Family
Kristen Wiig, Saturday Night Live
Jane Krakowski, 30 Rock
MEILLEUR GUEST MASCULIN DANS UNE COMEDIE
Idris Elba, The Big C
Nathan Lane, Modern Family
Zach Galifianakis, Saturday Night Live
Justin Timberlake, Saturday Night Live
Matt Damon, 30 Rock
Will Arnett, 30 Rock
MEILLEUR GUEST FEMININ DANS UNE COMEDIE
Kristin Chenoweth, Glee
Dot-Marie Jones, Glee
Gwyneth Paltrow, Glee
Cloris Leachman, Raising Hope
Tina Fey, Saturday Night Live
Elizabeth Banks, 30 Rock
Commençons par les catégories Drama. Les 3 nominations pour la série Friday Night Lights ont enchanté mon jeudi après midi ! La série n’a jamais la reconnaissance qu’elle aurait du avoir lors de ses 5 saisons. Elle a eu plusieurs nominations mais n’a gagné qu’une seule statuette, celle du meilleur casting pour un drama en 2007. Kyle Chandler est nominé pour la deuxième année consécutive et j’espère que cette année il gagnera, il le mérite.
Pour la catégorie de la meilleure série dramatique quelques changement sont visibles par rapport à l’année dernière. Exit Breaking Bad dû à une programmation tardive (la série revient le 17 Juillet pour sa 4ème saison) ainsi que Lost qui n’est plus à l’antenne et True Blood, qui baisse qualitativement années après années. Welcome à Friday Night Lights et entrée directement après une saison de Boardwalk Empire (qui a gagné le golden globe du meilleur drama en début d’année) et surtout Game Of Thrones.
Concernant les nominations pour meilleure actrice la liste n’a pas de surprise, enfin… Pas vraiment. Pour moi Mariska Hargitay de Law & Order: SVU fait tache. Pas que ce soit une mauvaise actrice au contraire mais une autre actrice aurait mérité d’être à sa place, Anna Torv de Fringe. Si au début de la série elle n’était pas forcément convaincante elle prend de plus en plus d’ampleur à partir de la 2 pour totalement exploser dans la 3 ou l’actrice doit jouer 2 rôles et elle le fait à merveille. Son absence des nominations est une énorme énigme.
Chez les acteurs Hugh Laurie est présent pour la 5ème année consécutive mais j’ai bien peur qu’encore une fois l’award ne sera pas pour lui. Depuis 3 ans Bryan Cranston raflait la mise pour son interprétation d’une justesse incroyable dans Breaking Bad, il ne gagnera pas cette année puisque qu’il n’était, comme sa série, pas éligible. La bataille se jouera, je pense, entre Steve Buscemi et Jon Hamm, mais Timothy Olyphant peut être un potentiel dangereux adversaire. Pour ma part Kyle Chandler mériterait cette récompense.
Je vais vite faire le tour des seconds rôles, Peter Dinklage de Game of Thrones doit gagner tant il éclabousse de sa classe la série.
Coté Comédie, il y a du changement par rapport à l’année dernière. Out : Curb Your Enthusiasm et Nurse Jackie (qui n’a rien à faire dans une section comédie soyons clair). The Big Bang Theory (ENFIN) et Parks and Recreation : In.
Et là je suis fâché ! Fâché parce que Community n’est pas là, Louie n’est pas là et à la place nous avons Glee et un 30 Rock en fin de vie. Alors ok Glee ça marche, Glee c’est un phénomène. Mais stop, Glee n’est plus aussi drôle que lors de sa saison 1, elle n’est plus aussi tranchante, plus aussi subversive, la série est devenue une caricature d’elle même dans cette saison 2. Pourquoi nominer une série sur son état de phénomène plus que sur sa qualité d’écriture ou d’humour ? Community (ou Louie), à ce petit jeu là, remporte haut la main la partie. Je pourrais également mettre le doigt sur la non-présence de Danny Pudi, l’hilarant Abed.
La saison dernière Modern Family gagnait l’award de la meilleure comédie ainsi que le second rôle avec Eric Stonestreet. Cette année la série risque de faire très mal à la concurrence. Pas moins de 4 acteurs sont nominés dans la catégorie meilleur second rôle (dont Ed O’Neill !), sur une liste de 6. Ou on rajoute à ça Sofía Vergara et Julie Bowen dans la catégorie de la meilleure actrice en second rôle.
The Big Bang Theory peut également avoir le sourire. Si la série est nommée pour la première fois c’est aussi le cas de Johnny Galecki qui rejoint son compère Jim Parsons dans la catégorie du meilleur acteur dans une comédie. Je rappelle que ce dernier avait gagné l’award l’année dernière ainsi qu’un Golden Globe en début d’année.
On notera aussi la présence de Louie C.K pour sa très drôle série Louie et c’est une très bonne chose !
Ces nominations ne sont dans l’ensemble pas surprenantes, mais trop d’oublis font que je ne suis pas satisfait à 100%.
Romain
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Test du Blu-ray de la série The Walking Dead
Adaptée du comic book de Robert Kirkman, par Frank Darabont (La Ligne Verte, The Mist, Les Evadés) The Walking Dead est l’un des grands succès de cette année 2010-2011. Diffusée sur la chaîne câblée AMC la série a tout de suite rencontré un véritable succès et sa courte saison 1 (6 épisodes) ne sera pas l’unique de la série puisque une saison 2, de 13 épisodes, a vite été commandée .
The Walking Dead est un petit événement pour le petit écran puisque, mise à part la mini-série anglaise Dead Set, une série consacrée aux zombies n’avait jamais été faite. Epoque où les vampires et loup garous ont la côte, The Walking Dead sonne comme un vent frais et nouveau bienvenu.
The Walking Dead ça raconte quoi ?
Victime d’un coup de feu le policier Rick Grimes se réveille après un long coma dans un hôpital dévasté. Il va vite se rendre compte que le reste du monde l’est tout autant. Il va alors tout tenter pour retrouver sa famille et essayer de survire dans ce monde ravagé par une épidémie inconnue qui transforme les gens en zombies.
Si le premier épisode, réalisé par Frank Darabont, se veut un quasi «copier-coller» du comic book, la série va peu à peu prendre ses distances pour s’en affranchir à la fin de la saison, même si les lecteurs de la BD retrouveront des éléments déjà traités dans celle-ci (notamment le camp où sont les survivants et certains événements).
Même si la série est une série de zombies, ils sont, comme dans le comic book, secondaires et elle se concentre avant tout sur nos personnages essayant de survivre par tous les moyens, la psychologie de ces derniers est alors mise en avant.
Ce genre de récit fonctionne parfaitement dans le comic book mais rencontre quelques problèmes dans la série où une narration trop lente peut être un souci pour certains téléspectateurs, le scénario doit jongler entre ça et les scènes d’actions. C’est pour cela qu’on peut voir certains comportements incohérents de la part de quelques personnages durant ces 6 épisodes.
Test Bluray
Image
La série a été filmée avec une caméra 16 mm de ce fait l’image de ce bluray n’est pas parfaite mais est tout de même très bonne et notamment les détails du maquillage des Zombies. Si ils rendent bien à l’image sur le DVD, avec le Bluray c’est encore mieux. L’image apparaît granuleuse mais cette texture apporte un plus à l’ambiance générale de la série, une sorte d’atmosphère sale collant parfaitement avec l’univers de la série.
Son
On a le choix entre la version française ou la version anglaise en 5.1 que l’on peut sous titrer ou non (seulement en français). Rien à dire sur l’audio tant on se croirait en plein dedans avec des sons efficaces et semblant réels et je pense notamment aux grognements des zombies.
Bonus
Le Bluray est assez fourni et n’a pas de bonus exclusif à ce format. On y retrouve un making-off de 30 minutes assez basique où sont expliqués chaque étapes de production de la série, avec des interventions de Frank Darabont, Robert Kirkman, Gale Anne Hurd ainsi que les acteurs.
Un document d’une trentaine de minutes qui se focalise sur chaque épisode (5 minutes par épisodes). Il y a également des petits bonus de quelques minutes où de différents membres de la production comme l’acteur Andrew Lincoln, Steven Yeun, Robert Kirkman, les producteurs répondant à des questions lors du Comic Con 2010, etc.
La série est, dans l’ensemble, réussie malgré quelques détails imparfaits et un final décevant. Le Blu-ray, si il n’est pas surprenant, est assez abouti. Il propose une belle image, un son efficace et des bonus classiques mais plutôt nombreux. Si vous possédez un lecteur blu-ray et voulez (re)-découvrir la série je vous recommande chaudement cette édition.
Romain
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51ème Festival de la Télévision de Monte Carlo
Intro : Voici un nouvel article invité, avec une nouvelle rédactrice et il s’agit de Sarah, grande amatrice de séries TV et habituée du Festival de Télévision Monte-Carlo, qui nous fait son compte-rendu de l’édition 2011. -Flo
A l’annonce de la liste des invités de ce 51ème festival de la Télévision de Monte-Carlo, la première réaction des habitués du festival a été la déception. Pourtant du beau monde était annoncé : Felicity Huffman (Desperate Housewives), William H. Macy (Shameless), Jesse Williams (Grey’s anatomy), Jesse Tyler Ferguson (Modern Family), Sean Bean (Game of Thrones)…mais l’effet du 50ème anniversaire du festival l’année dernière qui nous avait amené des stars à ne plus savoir les compter (Julie Benz, Elizabeth Mitchell, Jane Lynch, Cote de Pablo, Michael Weatherly, Jorge Garcia…pour ne citer qu’eux) nous a rendu plus exigeants !
Pour ceux qui ne connaissent pas le principe de ce festival, c’est simple, les acteurs et producteurs des séries américaines et de d’autres nationalités viennent en faire la promotion, il y a deux plateaux extérieurs pour les interviews auxquels on peut assister (notons la présence d’un seul plateau cette année) et des interviews et tables rondes à l’intérieur du Grimaldi Forum où se déroule le festival. Des soirées sont organisées pour le public (projection en présence des acteurs), cette année Nikita et Game of Thrones étaient à l’honneur. Read more























